Le groupe en quelques lignes

 

Adjabel fusionne les rythmes rara et vodou haïtiens avec la chanson, le rock, le jazz, les ballades.

 

Atissou Loko propose cette musique dite Racine issue de l'école Sanba de Port-Au-Prince qui offre de multiples perspectives sur la base de tambours composés de cents rythmes traditionnels. Ceux-ci permettant les mariages avec les musiques actuelles ou anciennes.

 

Le son Adjabel véhicule toute une histoire: celle du retour d'Atissou Loko, alias Cyril Forman à ses racines caribéennes. C'est dans la plaine des Gonaïves, haut-lieu de la guerre de l'indépendance, que subsistent les racines d'Haïti, celles des esclaves venus d'Afrique : dans cette zone, les prêtres y ont perpétué un vaudou ancien né en Afrique de l'Ouest.

En retrouvant ses racines dans les tambours, Cyril mue et devient Atissou Loko (fils de Papa Loko, divinité de l'air et de l'espace, symbolisé par l'arbre).

Dans ce panthéon du Vaudou, Atissou Loko est lui symbolisé par un papillon, image d'un exportateur du son d'Haïti mélangé à d'autres influences.

 

A l'actif de la formation, cinq albums:  Racine 1 "Tanbou Base Music" (Emma prod- 2000), Racine 2 "Akoustik Resolution" (Pure Song - 2001), Racine 3 "Origines" (Créon Music/EMI - 2004), proposent un voyage musical des plus dépaysant où musique traditionnelle se mêle à la chanson avec des sonorités reggae, blues, rap, groove. Avec Mariame Kadi (chant), Jean-Phillipe Rykiel (claviers), David Jacob (basse), Julien Tekeyan (batterie, percus) …

 

En 2008, Atissou retrouve Peter Corser (Sax), qui a connu les débuts du groupe et avec Rico Kerridge (guitare), ils enregistrent Racine 4 "Caribbean Journey" (Harmonia Mundi) apportant une texture différente, des compositions faisant la part belle à la danse et à la transe. C'est un hommage à la diversité des Caraïbes:

 

Avec Ralph Thamar (Malavoi), Jean-Claude Naimro (Kassav’), BelO (Prix Découverte RFI 2006), Ifé (Chanteuse traditionnelle), Scott Taylor (accordéon Têtes Raides), Lou Valentino (Bermudes), Mimi Barthélémy (Conteuse haïtienne), Mzelle Sheena (Rappeuse), Seyve (Chanteuse soul), Jean-Michel Martial (Comédien).

 

En 2012, Adjabel autoproduit Racine 5 "First" en hommage à la première république du nouveau-monde : Haïti.

Avec de nombreux invités: Xiomara Fortuna (Saint-Domingue), Luma Lourenço (Brésil), Lucienne Deschamps (France), Diana Hamilton (Bahamas), Laura Llorens (USA), Amos Coulanges, Michel-Ange Quay et Izly (Haïti), le rara d'Adjabel.

 

 

Adjabel (contraction d'Adja, terre dahoméenne et Label, déesse haïtienne de l'amour) symbolise la réunion entre l'Afrique, l'Europe et la Caraïbe. En quelques centaines de concerts dont des premières parties notoires (Mano Solo, Ekova, Java, Keziah Jones) le groupe a prouvé, outre sa qualité musicale indéniable, son désir de communion entre les styles, les sons, les peuples. 

 

 

Atissou Loko

 

 

 

Cyril Forman (Atissou) a vécu jusqu'à son adolescence en Haïti. Après de courtes études en France, il retourne en Haïti pour y apprendre le tambour traditionnel de l'île "magique".

 

Cyril mue et devient Atissou Loko, le fils de Papa Loko, divinité de l'air et de l'espace.

Son style est proche de celui des paysans. Sa frappe est reconnue et il est devenu un des meilleurs joueurs de tambours haïtiens. Il joue simultanément les trois tambours traditionnels qui symbolisent, le soleil, la terre et l'eau.

Enfin, il fonde le groupe Adjabel qui mélange ces rythmes millénaires avec les instruments actuels.

 

Parallèlement il se produit avec le Ballet de Tokyo au Bunka Kaïkan, donne des prestations en solo au Quai Branly, à l'Unesco, au British Museum, accompagne des auteurs/comédiens tels que Frankétienne, Jenny Alpha, Michaël Lonsdale, crèe avec Lucienne Deschamps un spectacle de poésie en musique pour enfants au Printemps des poètes, des représentation de contes haïtiens avec Jude Joseph, des stages de danse avec Karine Label (Europe).  

 

Depuis 2008, Atissou transmet les rythmiques haïtiennes en dispensant des cours aux plus jeunes mais aussi à tous les publics. Il donne des ateliers en France, en Suisse, en Angleterre et en Haïti à l'Alliance française où il oriente les amateurs et professionnels de l'instrument vers le jeu à trois tambours.

Il anime également dans les collèges et propose des stages qui s'adressent aux enfants à partir de 6 ans.

Des collaborations avec Zebrock, l'OMJA d'Aubervilliers, l'Atelier Art-expri'm (Paris 18), Apese Haïti (91) permettent de travailler avec des enfants issus de quartiers sensibles.

 

Les cours sont délivrés sur des tambours haïtiens, où le jeu de mains se marie avec le jeu à la baguette. Dans le patrimoine haïtien hérité de l'Afrique ancienne et pré-coloniale, on retrouve des rythmes Mandingues(Sénégal-Mali), Fon (Bénin-Togo), Yoruba (Niger-Nigéria) et le vaste répertoire Congo (Angola-Cameroun-Congo). Soit plus d'une cinquantaine de rythmes qui se démultiplient par le nombre de tambours utilisés pour chaque séquence.

 

En 2009, Atissou devient musicothérapeuthe après une formation à l'Inecat de Paris, et dispense des ateliers auprès des personnes handicapées, ateliers basés sur la pulsation, la respiration et la création, (l'Atelier de l'Arche à Paris, CITL de Vanves, Personimages).

 

Le tambour vaudou est l'instrument emblématique d'Haïti.

C'est dans la pluri-disciplinalité "master-class, stages de danse, ballets, Adjabel, raradjabel, contes, spectacles pour enfants, ateliers d'art-thérapie et autres créations que Atissou propose de le découvrir.